© Bridgeman Art Library/Tate Gallery, London
Edward Burne-Jones Kong Cophethua og tiggerpigen, maleri, 1884; Tate Gallery, London. Billedet bygger på Alfred Tennysons digt Tiggerpigen, som fortæller om en konge, der overvældes af en tiggerpiges skønhed og vil gøre hende til sin dronning. Det næsten 3 m høje maleri er et udtryk for den altoverskyggende skønhedsdyrkelse, som var fremherskende i England i 1880'erne og 1890'erne. Kunstnere, arkitekter og forfattere, der så skønheden som en slags manifestation af spiritualitet, fandt sammen i The Aesthetic Movement.
Prærafaelitterne, The Pre-Raphaelite Brotherhood, P.R.B., britisk kunstnersammenslutning, grundlagt 1848 af Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt og John Everett Millais; gruppen fik indflydelse på bl.a. Ford Madox Brown, John Ruskin, William Morris og Edward Burne-Jones.
Ligesom de tyske nazarenere fandt prærafaelitterne deres kunstneriske forbilleder i tiden før Rafael (deraf navnet), især Giotto, Masaccio, Fra Angelico og Perugino.
Ved siden af den maleriske stilimitation var interessen af etisk og litterær karakter, idet prærafaelitterne mente at finde et oprindeligt udtryk af renhed, åndelighed og fromhed i den italienske ungrenæssance.
I motiver fra både sagnverden, bibelhistorie, litteratur og samtid blev såvel det litterært-fortællende indhold som det moralske eller religiøse idégrundlag formidlet via et forenklet kunstnerisk sprog, hvorfor der ofte er noget bevidst primitivt i prærafaelitternes udtryksform.
Skildringen af samtiden var moraliserende og socialt bevidst, malerne anvendte en kraftig, til tider lidt grel kolorit, og detaljen helligedes megen opmærksomhed. Stilen havde udløbere helt frem til ca. 1900, fx med Arts and Crafts Movement og en blomstrende illustrationskunst.
| Find Lydbøger hos Storytel | Find bøger på bogpriser.dk | Studiebøger på pensum.dk | E-bøger hos g.dk | ||||
Prærafaelitter. De omhyggeligt malede detaljer, bygget på et opmærksomt naturstudium, præger mange af prærafaelitternes billeder. William Holman Hunts maleri Dødens skygge (1869-73, City Art Gallery, Manchester) viser Jesus i sin fars tømrerværksted, og maleren gør nøje rede for redskaberne omkring ham, høvlspånerne på gulvet og dragternes folder. Jesus strækker sig i det lave solskin, og skyggen på væggen bagved, der ses af kvinden, står som et varsel om hans korsfæstelse.
De omhyggeligt malede detaljer, bygget på et opmærksomt naturstudium, præger mange af Prærafaelitternes billeder. William Holman Hunts maleri Dødens skygge (1869-73, City Art Gallery, Manchester) viser Jesus i sin fars tømrerværksted, og maleren gør nøje rede for redskaberne omkring ham, høvlspånerne på gulvet og dragternes folder. Jesus strækker sig i det lave solskin, og skyggen på væggen bagved, der ses af kvinden, står som et varsel om hans korsfæstelse.
Viser 2 af 2 billeder | Tilbage til billedgalleri
Du kan bidrage til denne artikel. Log ind her
© Gyldendal 2009-2013 - Powered by MindTouch Deki